نکات کلیدی آموزش و تمرین پیانو

برای یادگیری و نواختن پیانو، تمرین‌های مؤثر و نکات مهمی وجود دارند که با رعایت آن‌ها می‌توانید پیشرفت چشمگیری داشته باشید.

در اینجا به برخی از بهترین تمرین‌ها و نکات کلیدی اشاره می‌کنم:

تمرین‌های اساسی و تکنیکی:

1. تمرین انگشتان (Finger Exercises):

   • هانون (Hanon): تمرین‌های هانون مجموعه‌ای از تمرین‌های تکنیکی هستند که به تقویت انگشتان، افزایش استقامت و بهبود هماهنگی کمک می‌کنند. این تمرین‌ها شامل نواختن پیوسته و تکراری نت‌ها در الگوهای مختلف است.

   • چرنی (Czerny): تمرین‌های چرنی نیز مانند هانون، به تقویت تکنیک‌های مختلف پیانو کمک می‌کنند. این تمرین‌ها شامل گام‌ها، آرپژها و تمرین‌های ریتمیک هستند.

2. گام‌ها و آرپژها (Scales and Arpeggios):

   • گام‌ها: تمرین گام‌ها در تمامی کلیدها (ماژور و مینور) به شما کمک می‌کند تا با ساختار موسیقی و نت‌ها در هر کلید آشنا شوید. همچنین، تمرین گام‌ها به بهبود مهارت انگشت‌گذاری و سرعت نواختن کمک می‌کند.

   • آرپژها: تمرین آرپژها نیز مانند گام‌ها، به شما کمک می‌کند تا با آکوردهای مختلف و نحوه نواختن آن‌ها آشنا شوید. آرپژها همچنین به تقویت انگشتان و بهبود تکنیک نواختن آکوردها کمک می‌کنند.

3. تمرین ریتم (Rhythm Practice):

   • استفاده از مترونوم: تمرین با مترونوم به شما کمک می‌کند تا ریتم دقیقی داشته باشید و سرعت نواختن خود را کنترل کنید. سعی کنید با سرعت‌های مختلف تمرین کنید و به تدریج سرعت را افزایش دهید.

   • تمرین ریتم‌های مختلف: تمرین ریتم‌های مختلف مانند نت‌های سیاه، سفید، چنگ و دولاچنگ، به شما کمک می‌کند تا با الگوهای ریتمیک مختلف آشنا شوید و مهارت‌های ریتمیک خود را بهبود بخشید.

4. تمرین قطعات ساده (Simple Pieces):

   • قطعات آموزشی: از قطعات آموزشی ساده شروع کنید و به تدریج قطعات پیچیده‌تر را تمرین کنید. این کار به شما کمک می‌کند تا مهارت‌های خود را به تدریج افزایش دهید و از نواختن پیانو لذت ببرید.

   • قطعات مورد علاقه: قطعاتی را انتخاب کنید که به آن‌ها علاقه دارید. این کار باعث می‌شود تا با انگیزه بیشتری تمرین کنید و از پیشرفت خود لذت ببرید.

نکات مهم بهترین تمرینات برای نوازندگی پیانو :

1. تمرین منظم:

   • تعیین زمان مشخص: سعی کنید هر روز در زمان مشخصی تمرین کنید. این کار به شما کمک می‌کند تا تمرین پیانو را به یک عادت تبدیل کنید.

   • تمرین کوتاه و مؤثر: به جای تمرین طولانی و خسته‌کننده، تمرین‌های کوتاه و مؤثر را در نظر بگیرید. 30 دقیقه تمرین متمرکز بهتر از 2 ساعت تمرین بی‌هدف است.

2. صبر و پشتکار:

   • پیشرفت تدریجی: یادگیری پیانو زمان می‌برد. صبور باشید و به تدریج پیشرفت خواهید کرد.

   • عدم دلسرد شدن: اگر در ابتدا با مشکلاتی مواجه شدید، دلسرد نشوید. با تمرین و پشتکار می‌توانید بر مشکلات غلبه کنید.

3. توجه به وضعیت بدنی:

   • نشستن صحیح: درست نشستن پشت پیانو بسیار مهم است. سعی کنید صاف بنشینید و شانه‌های خود را رها کنید.

   • آرنج‌ها و مچ‌ها: آرنج‌های خود را کمی خم نگه دارید و مچ‌های خود را رها کنید. این کار به شما کمک می‌کند تا با راحتی بیشتری بنوازید.

4. استفاده از منابع آموزشی:

   • معلم پیانو: اگر امکانش را دارید، از یک معلم پیانو کمک بگیرید. معلم می‌تواند به شما در یادگیری تکنیک‌های صحیح و رفع اشکالات کمک کند.

   • کتاب‌ها و ویدیوهای آموزشی: از کتاب‌ها و ویدیوهای آموزشی برای یادگیری تکنیک‌ها و قطعات جدید استفاده کنید.

5. گوش دادن به موسیقی:

   • گوش دادن فعال: به قطعات پیانویی که دوست دارید گوش دهید و سعی کنید نت‌ها و الگوهای موسیقی را تشخیص دهید.

   • تحلیل موسیقی: سعی کنید قطعات موسیقی را تحلیل کنید و ساختار آن‌ها را درک کنید. این کار به شما کمک می‌کند تا درک عمیق‌تری از موسیقی داشته باشید.

نکات تکمیلی:

• تمرین با هدف: قبل از شروع تمرین، هدف خود را مشخص کنید. می‌خواهید چه چیزی را تمرین کنید و به چه نتیجه‌ای برسید؟

• ضبط کردن تمرین: تمرین خود را ضبط کنید و به آن گوش دهید. این کار به شما کمک می‌کند تا اشتباهات خود را شناسایی کنید و آن‌ها را اصلاح کنید.

• استراحت: در طول تمرین، استراحت‌های کوتاهی داشته باشید. این کار به شما کمک می‌کند تا از خستگی جلوگیری کنید و تمرکز خود را حفظ کنید.

• لذت بردن: از نواختن پیانو لذت ببرید. اگر از تمرین لذت ببرید، با انگیزه بیشتری تمرین خواهید کرد و پیشرفت بیشتری خواهید داشت.

با رعایت این تمرین‌ها و نکات، می‌توانید به یک نوازنده پیانو ماهر تبدیل شوید. موفق باشید!

آموزشگاه موسیقی شرق تهران – ثبت نام کلاس موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – نکات کلیدی آموزش و تمرین پیانو

آموزش خوانندگی بخش نفس گیری

مقالات مفید موسیقی

یکی از تاثیر گذارترین عوامل در خوانندگی نفس گیری است
میدانیم که میزان تنفس محبوس در ریه برای هر فرد متفاوت است
که نقش ژنتیک و تمرین در آن بسیار است
در این مقاله به شما آموزش خواهیم داد کهآموزش خوانندگی بخش نفس گیری.

برای این که بتوانید به کارکرد ریه های خود پی ببرید جلوی یک آئینه ایستاده پاها را به اندازه عرض شانه باز نمایید
دقت کنید که سر شما بطور مستقیم قرار داشته یاشد.
از راه بینی نفس بکشید و تا جای ممکن ششهای های خود را از هوا پر کنید سپس به آرامی از راه دهان نفس را بیرون دهید.
این موضوع که بعضی فکر میکنند که برای قدرت صدا باید با فشار بازدم نمود اشتباه است نباید مانند شلیک گلوله کلمات را با فشار به بیرون ریخت.

انواع گیتار آموزشگاه موسیقی

آموزش خوانندگی بخش نفس گیری

آموزشگاه موسیقی

به هیچ عنوان سعی در بالا دادن شانه برای ایجاد حجم بیشتر نکنید
تنفس شما باید توسط دیافراگم انجام شود (محفظه با لای شکم)
(تمامی این نکات روی میزا ن صدای خروجی تاثیر مستقیم دارد میتوانید امتحان کنید)
دست خود را روی شکم بگزارید بطوری که 2 انگشت اشاره روی ناف قرار گیرد
نفس عمیق بکشید.

حال بر روی قسمتهایی که در زمان دم و بازدم درگیر بوده اند تمرکز کنید تا بتوانید اشراف کامل بر روی آنها داشته باشید
سپس دندانهای خود را بسته و زبانتان را پشت دندانهای پایین بفشارید.
سعی کنید کمترین مقدار هوا را از میان دندانها بیرون دهید ضمن این کار صدای تس از خود درآورید (ts)
این تمرین را تا زمانی که خروجی هوای شما به زمان 30 ثانیه برسد ادامه دهید.
این تمرین جهت تقویت دیافراگم و عضلات ریوی می باشد زمان مناسب جهت رسیدن به حد نصاب روزانه 40 دقیقه می باشد.

آموزش خوانندگی بخش نفس گیری

از همراهی شما عزیزان بسیار سپاسگذاریم نت آوا مرجع تخصصی آموزشگاه موسیقی در تهران شرق و غرب شمال تهران.

مقالات مفید موسیقی

30 دانستنی باورنکردنی درباره موسیقی

1. معدود فعالیت هایی در زندگی هستند که از کل مغز استفاده می کنند و یکی از آن ها موسیقی می باشد.

2. در اغلب موارد از نسخه اصلی هر آهنگ بیشتر خوشمان می آید این حس لزوما به دلیل بهتر بودن نسخه اصلی نیست بلکه چون اولین بار است که آن را می شنویم این احساس را پیدا می کنیم.

3. گوش دادن به موسیقی هنگام فعالیت، کارایی فیزیکی ما را افزایش می دهد.

4. معمولا بهترین آهنگ مورد علاقه هر کس آهنگی است که یادآور یک رخداد عاطفی در زندگی اش می باشد.

5. هنگام گوش دادن به موسیقی ضربان قلب انسان تغییر کرده و از صدا تقلید می کند.

6. گل ها با شنیدن صدای موسیقی سریع تر رشد می کنند.

7. الویس پریسلی هیچ یک از آهنگ هایش را خودش ننوشته است.

8. نوع موسیقی که گوش می کنید به نوع درک شما از جهان تاثیر می گذارد.

9. لئو فندر – مخترع سازهای تلکستر و استرتوکستر – نمی توانست گیتار بنوازد.

10. گران ترین آلات موسیقی جهان یک ویولن استرادیواریوس است که سال 2011 با قیمت 15.9 میلیون دلار فروخته شد.

11. آهنگی که مدام در ذهن شما تکرار می شود به نام کرم گوش شهرت پیدا کرده است.

12. نوکلو (NoClue) سریع ترین رپر دنیا است با 723 سیلاب در هر 51.27 ثانیه (14.1 سیلاب در هر ثانیه)

13. متالیکا اولین و تنها گروه موسیقی است که در هر هفت قاره اجرا داشته است.

14. نیروی دریایی بریتانیا از آهنگ های بریتنی اسپیرز برای ترساندن دزدان دریایی سومالی استفاده می کند.

15. نوزادان با گوش دادن به موسیقی دو برابر بیشتر از زمانی که به کلام گوش می دهند آرام می مانند.

16. در سال 2015 فضانورد کریس هادفیلد برای اولین بار آلبوم کاملی از آهنگ های ضبط شده در فضا را منتشر کرد.

17. هنگامی که بنجامین فرانکلین ساز آرمونیکا را اختراع کرد این ساز در اروپا به چنان شهرتی رسید که موزارت و بتهوون برای آن موسیقی ساختند.

18. انیا از هنرمندانی است که آثار بسیار پرفروشی خلق کرده، اگرچه هیچ توری برگزار نکرد اما بیش از 100 میلیون آلبوم های او در سراسر جهان به فروش رفته است.

19. موسیقی می تواند به افرادی که دچار آسیب های شدید مغزی شده اند کمک کند تا خاطرات شخصی را به یاد آورند.

20. کلمه موزیک (music) از نام Muses الهه هنر در یونان باستان گرفته شده است.

21. مسابقات موسیقی، نقاشی، شعر، ادبیات و معماری همگی به عنوان بخشی از رقابت های المپیک از سال 1912 تا سال 1948 برگزار می شدند.

22. پیانوها از حدود 12 هزار بخش جدا از هم تشکیل شده اند.

23. علم ثابت کرده آوازهای گروهی به کاهش استرس و اضطراب و افزایش سطح اندروفین کمک می کند.

24. مردم آمریکا روزانه بیش از 4 ساعت صرف گوش دادن به موسیقی می کنند.

25. 51.5 درصد از موسیقی دانان هیپ هاپ به قتل رسیده اند.

26. به نظر می رسد طول عمر یک ستاره راک 25 سال کمتر از حد میانگین است.

27. سی دی های موزارت در سال 2016 بیشتر از آثار بیانسه به فروش رسیدند.

28. مایکل جکسون تلاش کرد کمیک های مارول را بخرد فقط برای این که بتواند نقش مرد عنکبوتی را در فیلم تولیدی خودش بازی کند.

29. پیانو تنها یک دهه بزرگ تر از ایالت متحده آمریکا است.

30. جان لنون آواز را با شرکت در گروه کر در کلیسای سنت پیتر آغاز کرد

30 دانستنی باورنکردنی درباره موسیقی  داستان موسیقی، دانستنی های موسیقی، بهترین آموزشگاه موسیقی،

پیدایش موسیقی راک

کار­های نوینی که در حد فاصل دهه ­ی هفتاد تا هشتاد ارائه شد بیش از آن است که بتوان در یک نوشتار تاریخ­ گونه یکایک بازگو شود پیدایش موسیقی راک.
هدف این­ جا بازگو کردن گرایشاتی است که در این دهه پایه گذاری شد پیذایش موسیقی راک.

اما در آغاز باید به ریشه­ ی این ابداعات پرداخت، این که چه چیز سبب می ­شود

این حجم از بدعت ها در موسیقی راک گذارده شود.

یکی از محرک ­های اصلی این موضوع را باید در افزایش گردش سرمایه در این موسیقی غیرسرمایه­ داری جست.

با ورود و شهرت پدران این سبک به بازارهای فروش، علاقه و حجم ورود نیرو به این سبک افزایش یافت.

این نیرو در حالی وارد این سبک از موسیقی می ­شد که به­ خاطر نفس جسارت ­آمیز و هنجارشکنش،

از آغاز از سوی اشخاصی که در جست ­و جوی چیز دیگری بودند،

مورد استقبال بود، در نتیجه این افراد تازه­ وارد هم بدعت گذار و هم

جسارت کافی را دارا بودند.

افرادی که وقتی به Mick Jagger از The Rolling Stones گوش می ­دادند

از نظر بزرگ ­ترهای خود یاغی و پر­ دردسر تصور می ­شوند.

افرادی که در موسیقی Jimi Hendrix افسانه­ ای، دنبال آن تکنیک­ های ناب گیتارنوازی

چپ­ دستی­ او بودند و نه موسیقی

برای رقص با معشوقه ­ی سانتی ­مانتال خود.

آموزشگاه موسیقی

یکی دیگر از این دلایلی که به عنوان متهم در ردیف نخست برای این حجم از نوآوری

در موسیقی می ­نشیند بدون تردید

گسترش امکانات گیتار الکتریک به عنوان اصلی ­ترین ساز این سبک از موسیقی است.

دستگاه­ های آمپلی ­فایر در انتهای این دهه، امکانات زیادی برای افزایش Gain صدا پیدا کردند،

امکاناتی که پیش ­تر در

اختیار و انحصار مهندسین صداساز بود، اینک در اختیار نوازندگان قرار می­ گرفت.

این نوآوری­ ها را به گرایشات پدران هیپی به موسیقی­ های شرق و در نتیجه ورود سازهای

ناهنجاری در موسیقی غربی

مانند سیتار و گام های پنج­ تایی پنتاتونیک اضافه کنید.

نفس این ورود سازها منجر به ورود اصوات خاص ­تر به آواهای موسیقی راک شد.

این یعنی به مرور کیبورد، فلوت Jethro Tull و در نهایت کیبوردی که همه­ ی این اصوات

نامانوس را برای ما ایجاد کند،

امکانات صوتی بی­ پایانی را پیش ­روی موسیقی راک نهاد.

نکته­ ی نهایی را باید در جاذبه ­های محتوایی یافت. موسیقی پَساراک پس از گذشتن

از مرز ترانه­ های عادی موسیقی پاپ

موفق به جذب و بدل به تریبونی برای افراد گسترده­ تری در جامعه شد و در نتیجه­ ی این جذابیت،

افراد بیشتری وارد این موسیقی شدند.

افرادی که سبک­ های منحصر به فرد خود را پایه گذاشتند.

پیدایش موسیقی راک  راک، آموزش آواز،استاد آواز، بهترین استاد آواز، استاد آواز شرق تهران، استاد آواز شمال تهران،استاد آواز غرب تهران،آموزشگاه موسیقی، بهترین آموزشگاه موسیقی تهران